书画步入明朝，艺术风格可说是仍以工致秀丽为主流。“青藤白阳”独树一帜大写意笔墨的惊现，无疑给明代文人书法思想定位带来了勃勃生机；同时又给不敢越雷池半步循规蹈矩的“正流画派”以强烈的冲击。这点上，青藤（徐渭号）最具代表性。
    其曾自评其艺曰：“书第一，诗居二，文位三，画为四”（但也有人认为他的笔墨是：“画一、书二、诗三、文末”）。而笔者则认为其“诗文书画”皆妙，应该为一个完美的整体，决不可拆零。
    青藤作画，“逸笔寥，墨壮气足；构图古雅，意境拔俗。”首开大写意文人画之先河，横扫明清两代颓廉不振之风。
    青藤行草《咏墨词》轴，纸本，高352厘米，宽102.6厘米，今藏苏州博物馆。
    行草全文如下：“侯拜松滋，守兼楮郡，绛人品秩多般。龙剂犀胶，收来共伴灯烟。炼修依法，印证随人，才成老氏之玄。是何年，逃却杨家，归向儒边。红丝玉版霜毫畔，苦分分寸寸，着意磨研。呵来滴水，幻成紫雾蛟蟠。有时化作苍蝇大，便改妆道士衣冠。向吾皇山呼万岁，寿永同天。应制咏墨”
    词写得妙趣古雅，流韵飞动，咏后甚感荡气回肠，无愧大手笔。
    该幅洋洋巨制的行草书，给人扑面而来的是止不住的急流瀑布；满而不乱的大气章法，乃集胸中之浩然笔墨，让人心醉而感发遐想。看似“天书”淋漓般的狂放之笔，实则已臻行草之最高意境。其渊厚的文学修养，以及内涵深邃的线条笔墨，使其在驾驭自然之法上，显得更加游刃有余。有的人认为他的书法是十足的“野狐禅”，从而破坏了“正流”书法的清规戒律，有违古人法度。殊不知这种神定气足，磅礴大气的神来之笔，可说是“惊天地，泣鬼神”的精伟奇作。
    从书法内质的审美角度看，徐氏笔墨绝对是道脉正传的雅流之体。其对“魏晋六朝，唐宋元明”诸贤的翰墨笔法，可说是烂熟于胸。只不过他的独特个性，使其不与人同，这就是徐渭。故有诗赞其书曰：“字林之侠客，八法之散圣”，是对其独特的人品、书品的肯定。